Любовь глазами художников: 8 поцелуев в искусстве

Вспомним восемь самых романтичных поцелуев в мировом искусстве.

Франсуа Буше «Геркулес и Омфала», 1732-1734

Буше был придворным художником Людовика XV, любимцем мадам Помпадур и одним из самых ярких представителей рококо. Сюжет для полотна Геркулес и Омфала взят из древнегреческой серии мифов о Геркулесе. Боги отправили его служить лидийской царице Омфале, которая то и дело придумывала для героя унизительные испытания. На картине Буше превратил ненависть героя в страсть посредством изображения откровенной сцены обольщения Омфалы.

Антонио Канова «Психея, оживленная поцелуем Амура», 1787-1793

Венецианский скульптор Антонио Канова создал два варианта скульптуры «Амур и Психея». Сюжет основан на произведении древнегреческого писателя Апулея. Психея погружается в глубокий сон, когда открывает сосуд красоты, принесенный из царства мертвых. Амур спускается на землю, чтобы оживить любимую. Антонио Канова изображает своих мифических героев за мгновение до объятий.

Огюст Роден «Поцелуй», 1882

Скульптура Огюста Родена «Поцелуй» – памятник запретной и вечной любви Франчески да Римини и ее избранника Паоло – героев «Божественной комедии» Данте. Критики неоднозначно восприняли скульптуру, в частности, считали ее слишком откровенной для общей экспозиции. Поэтому во время выставки в Чикаго в 1893 году произведение разместили не в общем зале, а в отдельной комнате, куда зрители могли попасть по предварительной записи.

Жан Леон Жером «Пигмалион и Галатея», 1890

При создании этой картины французский художник Жан-Леон Жером обратился к древнегреческому мифу о фантастической любви скульптора к своему творению. Пигмалион влюбляется в фигуру девушки Галатеи, которую сам вырезал из слоновой кости, и просит Венеру оживить ее. Жером воспроизводит на холсте первый поцелуй влюбленных в момент, когда Галатея оживает.

Эдвард Мунк «Поцелуй», 1897

Эдвард Мунк изображает своих влюбленных в уютной вечерней атмосфере целующимися у окна. Герои словно скрылись от всего мира за тонким занавесом. Автор сознательно не детализирует их облик: лица и фигуры сливаются в единое цветовое пятно.

Гюстав Климт «Поцелуй», 1907-1908

«Поцелуй» – визитная карточка «золотого периода» художника. Австрийский символист использовал свою фирменную технику: смешал сусальное золото и масляные краски. Некоторые историки искусства считают, что на картине художник изобразил себя и свою возлюбленную Эмилию Флого.

Рене Магритт «Влюбленные», 1928

Сюрреалист Рене Магритт стремился заставить своих зрителей задуматься над смыслом картины, поэтому все его полотна — словно живописные ребусы. Картина «Влюбленные» получила немало толкований и интерпретаций. Художник изобразил влюбленность как нечто ослепляющее. В порыве страсти любовники не способны замечать ничего вокруг, как и видеть пороки друг друга.

Пабло Пикассо «Поцелуй», 1969

Это одна из поздних работ испанского художника. Полагают, что на холсте «Поцелуй» Пикассо изобразил себя и свою вторую жену Жаклин. Художник рисует влюбленных в своей фирменной манере, искажая пропорции и линии.